No cabe duda que una de las cintas más esperadas de este año es la continuación del relato del Hechicero Supremo, Doctor Strange en el multiverso de la locura. Después de ver un pietaje exclusivo de 20 minutos, Crónica Escenario y otros medios estuvieron presentes en la conferencia de prensa global con Benedict Cumberbatch, Elizabeth Olsen, Benedict Wong, Xochitl Gomez, el director Sam Raimi, el guionista Michael Waldron y el productor y presidente de Marvel Studios, Kevin Feige para hablar más a detalle acerca de esta esperada aventura.

De entrada, tanto Kevin Feige como Sam Raimi hablaron de este largo viaje de 20 años en el cine de superhéroes. “Ha sido surreal estar aquí, completar de alguna forma este círculo al lado de Sam, pasando de ser ese joven productor junior a esto”, comentó Feige. Raimi continuó: “Se hacían muchas cintas de Marvel a la par de Spiderman en ese entonces. Kevin y Avi Arad, su jefe en ese entonces, ya estaban desarrollando el Universo Cinematográfico de Marvel desde esos años. Me siento orgulloso y afortunado de conseguir ese trabajo dirigiendo una de las primeras películas de este mundo”.

Algo que destacó el experimentado realizador de cintas como Evil Dead o Arrástrame al infierno fueron los cambios en la tecnología desde hace dos décadas hasta ahora. “Se ha vuelto mucho más fácil de usar, pero mayormente la gran diferencia que me permitió trabajar en esta película tan efectivamente fue zoom, el sistema de comunicación moderno, ya que podía hablar con decenas de integrantes del equipo de una sola vez. Podíamos mostrar el storyboard de un artista, el editor podía traer una pieza del corte, situaciones así que ayudaron a mantener una gran comunicación audiovisual. Poder hablar con cientos de personas a la vez es fantástico”, mencionó Raimi.

APUESTA POR EL FACTOR HUMANO

Pero no todo depende de los efectos especiales y los avances de esa índole pues también se debe contar con el aspecto fundamental para toda cinta: el factor humano y los buenos actores. “Tenerlos ahí y que supiesen que lo más importante es reconocer la humanidad en sí mismos, esa es la forma en la que la gente conecta con los superhéroes. Además, conocen muy bien a sus personajes, es grandioso ver esto a través de la película, porque con lo que se encuentran es el multiverso, una especie de gran espejo donde conocen versiones alternativas de sí mismos, y ellos son tan buenos que solo tuvieron que cambiar pequeños aspectos de la personalidad de sus personajes para hacer un conflicto interesante con sus otros yo”, enfatizó el director.

Benedict Cumberbatch ahondó más en ese factor que, para él, le parece uno de los grandes atractivos de su personaje. “Strange no es alguien que dé la apariencia de ser un líder. Eso lo hace interesante, ese conflicto interno con su rol como héroe. Me parece que aquí vemos a esta figura omnipotente, creativa y omnipresente pero que no comprendemos aún cuál es el costo que ello lleva ni sus motivaciones como hechicero o persona. Aquí, su arco trata de eso, de examinar sus fallas, sus errores y todo eso que lo vuelve humano mientras que poco a poco elabora un mejor conocimiento y comprensión de sí mismo. Está en un claro proceso de evolución”.

Elizabeth Olsen también habló de Wanda Maximoff y cómo es que su rol se siente distinto después de lo sucedido en la serie de Wandavision. “Antes del show, mi historia iba más por el camino del amor, la sinceridad, la pérdida y el dolor. Ahora, ella se da cuenta de que es una mujer mítica que está en el proceso de aceptar quien es así como el duro viaje que ha tomado para llegar a este punto, es decir, tiene una claridad que nunca antes había encontrado en este filme”.

Después de esto surge la particular duda de quién vencería en un mano a mano entre la Bruja Escarlata y el Hechicero Supremo, a lo que Olsen no dudó en afirmar con un tono bromista: “Creo que todos sabemos quién ganaría la batalla. No lo sé, estoy inventando”, añadió después. Aunque en su ayuda Cumberbatch sostuvo esa declaración al agregar que “ella es bastante poderosa, seamos honestos, yo soy más humilde en ese sentido”.

LLEGAR A NUEVAS GENERACIONES

Una de las nuevas adiciones a este universo es la latina América Chávez, interpretada por Xochitl Gómez, que se mostró entusiasmada por formar parte de este proyecto. “Entre tanto adulto, quería estar segura de poder brindar esos aires de juventud hasta volverme resiliente. Ayudó mucho que ella tenga tan solo 14 años, pues así podíamos darle una nueva introducción en este mundo, algo que me parece logró de gran manera Michael Waldron, el guionista de esta cinta”, recalcó la joven actriz. 

Se ha tocado el tema acerca de la identidad de Chávez, algo que ha causado controversia y censura a la película incluso antes de su estreno. Pero Kevin Feige explicó la importancia de abordar su sexualidad en la cinta. “Es importante que estas películas presenten el mundo tal como es, y el mundo fuera de tu ventana, como solían decir en las publicaciones. Ese aspecto del carácter de América proviene de los cómics, que siempre buscamos adaptar lo mejor y con la mayor veracidad posible. El equipo creativo trabajó para dar vida a cada elemento del personaje y descubrir exactamente quién sería y qué la impulsaría en esta situación tan difícil”, dijo.

“Creo que cuando la gente ve la película, al igual que en la vida, no hay nada que defina a ningún personaje. Como dijo Xochitl, es una niña de 14 años que se da cuenta de este elemento muy traumático de su vida, que no es el problema LGBTQ, es el hecho de que la siguen arrojando por el Multiverso varias veces. Aunque este proyecto no se trata de ese tema, sí es una parte importante del personaje en el que se convierte en los cómics, por eso decidimos abordarlo”, aclaró Feige.

¿IMPROVISACIÓN EN EL GUION?

Uno de los principales detalles en los que muchos pondrán el ojo es en la estructura del guion y esa interesante pero compleja apertura del multiverso. Raimi destacó que el escenario fue difícil debido a las exigencias de la producción, pues la historia se fue desarrollando a medida que avanzaba la propia filmación. “Muchas veces nos daban el guion minutos antes de comenzar y los actores son muy creativos, conocen a sus personajes mejor que nadie, así que podían reconocer en la planeación de la escena si algo se sentía falso, si algo se sentía como una manipulación, si algo podía ser más verdadero”, mencionó el cineasta.

“Hicimos cambios en el momento, tratando de potenciar esa misma buena idea. Como director, lo que buscas es reunir sus buenas ideas y hacer algo mejor de lo que podrías hacer por tu cuenta. Eso fue exactamente lo que describe la experiencia de trabajar en esto”, recalcó. “Fue un proceso muy vivido”. 

Y es que las líneas argumentales chocaban y cambiaban constantemente pues a la par de esta secuela sucedían las grabaciones y los hechos de la más reciente cinta de Spiderman y los dolorosos hechos de Wandavision. “Tuvimos muchas dudas que nuestro guionista Michael Waldron tuvo que tomar en nuestro guion en el momento, tomar esos cambios tuvo un efecto dominó en nuestra película. Probablemente fue para un guionista lo que la improvisación es para un actor”, reveló Raimi. “Estas películas están reaccionando, creando, cambiando cosas y tienes que estar en el momento y avanzar con ello”.

Cumberbatch también ahondó en la narrativa del multiverso. “Es una extrapolación de las propias experiencias que tienen los actores a lo largo de sus trabajos interpretando diversos roles. En el caso de Strange, al confrontar estas variantes que han tomado decisiones diferentes en momentos específicos de sus vidas, representa una forma muy extraña y espectacular de autoterapia. Me permitió tener conversaciones no sólo conmigo como actor y mi personaje, sino que también con otras versiones lo cual es muy divertido. Poder cambiar el look, la actitud, los gestos o las habilidades y mostrar lo mismo pero diferente es un reto que se convirtió en algo muy entretenido”, destacó.

MCU, UNA CAJA DE ARENA CREATIVA

Al referirse a los momentos creativos de estas producciones del MCU, Feige hizo una peculiar analogía al respecto. “Es excitante, básicamente creas una caja de arena gratuita en la que estos directores pueden jugar y entusiasmar a la gente y lo que es mejor, encontrar en el camino a una gran voz y un gran cineasta para convertirlo en algo tan suyo”.

En la historia de los héroes, pareciera que los grandes poderes traen consigo sus más grandes tragedias. Similar a Strange, la Bruja Escarlata está en esa etapa en la que sigue conociendo los peligros y límites del mismo. Al respecto, la actriz dijo: “La mayor meta en mi trabajo es ser la abogada de mi personaje y defender su perspectiva a como dé lugar. No soy alguien que vea las cosas como debilidades. Wanda lo ha hecho, constantemente elude esa línea y se la pasa en un constante proceso de aprendizaje”. 

A su vez, Raimi planteó que Olsen es muy efectiva para expresar esa situación en la película. “Es un personaje que ha amado, no sabiamente pero sí de buena forma. Esa es la fuente de muchas de sus aspiraciones, algunas veces lleva a momentos menos felices para ella pero capta muy bien esa esencia que queremos transmitir, esa parte de saber quien eres y lo que crees, incluso salir a defenderlo”.

Concluyendo la conferencia, el director del filme comentó acerca de los elementos del cine de terror con los que es asociado y las libertades que Marvel le dio para añadirle ese toque al Doctor Strange y el multiverso de la locura. “Esa fue justamente una de las principales razones por las que decidí ser parte de la película. Cuando Kevin anunció que sería la primera entrada de Marvel en el mundo del terror, me entusiasmó que me llamase para que hablásemos sobre la posibilidad de dirigirla. Pude tomar el género de terror que hice en mi juventud y lo que aprendí de ellos para construir secuencias de suspenso, tanteando a la audiencia. Ya sabes, ese juego de ‘los voy a asustar ahora, no… ¡Ahora se los voy a dar!’. Esas cosas las pude aplicar a las secuencias espeluznantes de esta película”, finalizó.

Doctor Strange en el multiverso de la locura estrena este 5 de mayo, marcando un nuevo paso para el Universo Cinematográfico de Marvel, uno que promete demostrar que a partir de ahora, nada será igual. 

Fuente: LA CRONICA MX